Kaamelottest une série télévisée créée par Alexandre Astier, qui a été diffusée pour la première fois à la télévision sur M6, en 2005. Cette série humoristique repose sur
11h29, le 04 janvier 2018, modifié à 11h33, le 04 janvier 2018 L'acteur et auteur explique qu'il manque d'argent, pour le moment, pour produire un long-métrage mais il serait déjà a porté la série pendant six saisons, sur M6. Désormais, Alexandre Astier voudrait voir Kaamelott sur grand écran. Longtemps dans les tuyaux, l'idée prend forme et l'acteur en a dit un peu plus mercredi sur France Inter. "Il est écrit", annonce-t-il ainsi, "simplement, voilà , il faut trouver des sous"."Un projet compliqué à monter". Kaamelott est une série humoristique qui raconte la légende du roi Arthur et la quête du Saint Graal de façon très romancée. Après quatre ans de diffusion sur la sixième chaîne, son créateur Alexandre Astier avait annoncé que le dénouement final se déroulerait lors d'une trilogie au cinéma, et que le tournage du premier opus débuterait en 2013. Cinq ans plus tard, aucun long-métrage n'a encore vu le jour. "Ça ne dépend pas que de moi, vous vous doutez bien que je vais pas faire ça tout seul dans ma cave. Il faut que je trouve un petit plus de sous parce que c'est un film de près de deux heures, c'est compliqué à monter", a indiqué Alexandre Astier jeudi sur France Inter.
AlexandreASTIER. - Dans la 6 e saison, j’avais fini sur un truc un peu fort. La Table ronde brûle, Arthur est banni, Lancelot est devenu fou et ça n’aurait pas été bien de
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Dansles coulisses du phénomène «Kaamelott». Il est sorti le 21 juillet, le film tant espéré qui fait suite à la série culte des années 2000. En 2019, le photographe valaisan Claude Dussez a pu assister près de Lyon au tournage de
Tsilla Aumigny/ mars 2, 2018/ 11 comments Aujourd’hui, un dossier sur Kaamelott et si le Roi avait déjà trouvé le Graal, Saint Calice ou bocal à anchois selon certains qui confère la vie éternelle ? La série Kaamelott aborde avec un œil nouveau le Saint Graal, la quête du Calice sacré dans lequel Joseph d’Arimathie aurait recueilli le sang du Christ, ou la corne d’abondance offrant nourriture à profusion, selon les auteurs. Le Graal est aussi représenté comme un plat dans lequel baignerait la tête du roi Bran le Béni une super légende celtique avec des combats badass et du sang qui a inspiré le personnage de Bran dans Game of Thrones, ou encore un chaudron, celui du dieu celte Dagda qui n’était visiblement pas très doué puisqu’il a paumé son chaudron. Enfin, certains auteurs le représentent comme une pierre tombée du front de Lucifer. La variété des représentations du Graal a été traitée par Alexandre Astier comme un leitmotiv récurrent et par moi-même dans mon mémoire de Master que je vous invite à consulter ici. Dans Kaamelott, la Dame du Lac elle-même ignore à quoi ressemble le Graal et où celui-ci se trouve. Peut-être se trouve-t-il, comme dans les récits médiévaux, au cœur du château du roi Pêcheur ? Se trouve-t-il à Kaamelott ? A-t-il été abandonné dans une caverne lointaine, pour que, quelques centaines d’années plus tard, Indiana Jones le trouve ? Plusieurs hypothèses seraient à considérer. Néanmoins, dans cet article, nous n’en retiendrons qu’une seule et si le Graal était l’Amour ? Pourquoi cette hypothèse cher-ère Etoilé-é ? D’une part, les frères Astier semblent très attachés au concept d’empathie, tel qu’il est développé par Simon Astier dans Hero Corp <3. Dans cette série que je vous conseille fortement, nous suivons John, un jeune homme, qui découvre ses pouvoirs de super héros. A la manière d’Anakin Skywalker, John est un personnage complexe et ambigu, généreux mais égoïste, hésitant à sombrer dans le côté obscur de son âme pour embrasser sa puissance et se protéger, ou devenir le héros qui sommeille en lui afin de protéger les autres. Dans la saisons 5, le personnage incarné par Lionel Astier expose froidement que l’empathie est la principale qualité des surdoués. Vrai les surdoués le sont avant tout parce qu’ils possèdent une intelligence émotionnelle hors du commun, ils n’ont juste aucune habilité sociale. Nous reviendrons sur cet aspect plus tard dans notre article, lorsque nous aborderons le cas de Perceval et de ses relations avec le roi. Nous verrons pourquoi Perceval est peut-être le seul personnage qui a tout compris à la quête du Graal. Le Graal, un objet immatériel ? D’autre part, il semble évident que le Graal est un objet à la fois connu et inconnu de tous. Le Graal n’est finalement peut-être pas matériel, raison pour laquelle il serait impossible de le toucher dès lors, si le Graal n’est qu’un concept, pourquoi ne pas l’assimiler au plus beau de tous l’Amour. L’Amour, il n’y a que ça qui compte », comme l’expose Cécil, un politicien véreux, dans la dernière saison d’Hero Corp. C’est probablement la raison pour laquelle Arthur ne trouve pas le Graal car il a perdu les amours de sa vie. Le Graal dans Kaamelott une quête et un amour impossible Dans le dernier épisode du Livre VI, Dies Irae,[1] Arthur, allongé sur un lit, rêve de ses amours passés. Il se revoit, jeune, allongé sur des draps pourpres, Mevanwi au-dessus de lui. Il lui dit alors Rome, je l’ai laissée tomber ». Mevanwi répond Comme moi. ». Mevanwi, vêtue d’une robe rouge, se penche alors sur lui. La figure du personnage est masquée par le vêtement. La femme se relève. Ce n’est plus Mevanwi, mais Aconia qui se trouve au-dessus d’Arthur. Ils discutent alors Aconia J’ai froid. […] Arthur Et le fait d’être avec moi vous avez pas moins froid ? Aconia Tu as retrouvé le Graal ? Arthur Le Graal ? Aconia Oui, le Graal. Tu l’as retrouvé ? Arthur Non. Aconia Et ton alliance, tu l’as retrouvée ton alliance ? Arthur Non plus. Aconia Non plus. Arthur Mais maintenant, c’est trop tard. Je la retrouverai plus ». Une alliance perdue Aconia fait référence à l’alliance qu’Arthur a perdue en débarquant sur le sol breton. Par une analogie fondée sur un zeugma [figure de style qui consiste à associer deux mots de sens concret et abstrait, par exemple j’ai pris une claque et la porte], le Graal est donc allié à l’anneau d’Arthur. Pourquoi Aconia lui demanderait-elle si il a trouvé le Graal alors qu’elle ne connaît même pas la mission divine confiée à Arthur ? Pourquoi employer le verbe retrouver » alors qu’Arthur n’a jamais trouvé le Graal. D’ailleurs, l’a-t-il seulement cherché ? Pourquoi Arthur dirait-il à Mevanwi qu’il a laissé tomber Rome ? Ces paroles sont ambiguës. Le Graal représenterait finalement l’Amour qui unit les personnages, leur donne foi, espoir. Arthur a laissé sombrer Rome comme sa relation avec Mevanwi, car il a préféré abandonner, par manque d’espoir. Ce qu’il a délaissé à Rome, ce sont ses amis décédés, l’Amour de sa première femme. Puis, il a abandonné peu à peu le reste la quête du Graal, le pouvoir, Lancelot, Guenièvre, sa foi, l’espoir de donner un sens à sa vie lorsque Prisca lui a révélé qu’il était stérile. Arthur aurait donc détenu entre ses mains son alliance et le Graal, mais il les aurait perdus et sacrifié à Kaamelott. Désespéré, il aurait tenté de redonner un sens à sa vie en accomplissant une nouvelle quête celle de ses enfants. À défaut d’aimer une femme, il pourrait vivre un Amour inconditionnel avec la descendance qu’il espérerait avoir. Madenn, le dernier espoir La seule qui eût pu lui en donner, au cours de sa régence, est Madenn. Madenn est une paysanne qui a cru dans le premier Livre, qu’elle était enceinte d’Arthur.[2] Dans le cinquième,[3] une de ses amies révèle au fils de Pendagron que cet enfant n’était pas le sien et qu’il est décédé. Ces deux paysannes incarnent à l’écran les femmes de basse condition sociale au moyen-âge. Chacune d’entre elle a perdu au moins cinq enfants, à leur naissance ou en bas-âge. Elles représentent une réalité historique. En effet, au moyen-âge, les conditions d’hygiène en particulier dans les bourgs et les campagnes, ne sont pas favorables, malgré l’invention du savon et les constants progrès médicaux réalisés par les hôpitaux orientaux, notamment celui de Bagdad. Beaucoup d’enfants meurent en bas âge, et une part non-négligeable de femmes meurt de la fièvre puerpérale, infection qui fait suite à un accouchement. A l’écran, Madenn et son amie incarnent donc une réalité historique à défaut d’incarner des personnages romanesques.[4] Si Madenn n’a pas donné d’enfant à Arthur, il n’est pas non plus impossible qu’il puisse toujours en faire avec deux autres femmes Demetra et Anna, sa demi-soeur. Demetra et Anna un nouvel espoir ? Demetra, s’est mariée avec Yvain, par intérêt. Si ce mariage lui a permis de s’élever au rang de femme de chef de clan, elle est néanmoins pauvre, et vit dans une cabane au milieu des bois. Elle ne prend pas part à leur quête du Graal, car elle est traitée comme une esclave par les deux compères. Arthur couche avec elle dans le Livre V,[5] alors que son beau-frère ne l’a pas touchée depuis longtemps. Quant à Anna, elle demande à son demi-frère s’il prendrait plaisir à coucher avec elle. Arthur rétorque qu’ils n’ont pas le droit. Elle lui explique alors qu’ils le feront.[6] Le fils incestueux dans l’univers Arthurien La deuxième hypothèse semble davantage prometteuse que la première si l’on se réfère à l’univers arthurien de référence. Dans les récits médiévaux, Arthur a eu un fils avec sa demi-sœur Morgane ou Morgause la Fée. Le fils adultérin d’Arthur, s’appelle Mordret ou Mordred. Il plonge son royaume dans le chaos dans La mort du roi Arthur. A l’issue d’un combat final qui oppose les deux personnages, le roi et son fils disparaissent en s’entre-tuant. Avant de partir, Arthur jette Excalibur dans le Lac, et celle-ci est attrapée au vol par Viviane, la Dame du Lac. Sa main sort de l’eau et saisit l’épée. Puis, la fée Morgane conduit Arthur vers l’île d’Avalon.[7] Dans les deux dernières saisons, l’importance du Graal est délaissée au profit d’une quête pour Arthur de son amour perdu et de son potentiel héritier. Dès lors, l’Amour devient l’enjeux primordial de la série, mais aussi, des objets de conquêtes pour les femmes. Dans Kaamelott, les femmes sont davantage actives que passives, alors que la plupart des hommes se laissent peu à peu aller dans leur inertie. Les femmes, elles, rêvent d’Amour, de pouvoir et de conquêtes elles savent qu’elles doivent conquérir le cœur du Roi pour obtenir ce qu’elles désirent. L’intrigue, exclusivement centrée autour des hommes dans l’univers originel, se dérobe à ses codes dans Kaamelott, puisque les femmes deviennent le centre même de l’intrigue, en posant leurs propres enjeux. Le Graal des femmes l’Amour et l’héritier du Roi Dans les Livres I à III, Guenièvre tient le rôle de reine. Dans le Livre IV, Mevanwi s’en empare. Enfin, il revient à Guenièvre dans le Livre V, avant d’être repris par Mevanwi. Cependant, n’aurait-il pas dû revenir à Aconia, puisque celle-ci est la véritable femme d’Arthur, épousée en première noce ? Chacune d’elle pourrait avoir une prétention au trône. La première, qui aime sincèrement Arthur, est mariée à un autre homme. Ce mariage est illégal, mais pas illégitime. La seconde aime son meilleur ami alors qu’elle est son épouse officielle. Leur mariage est donc légal, mais illégitime, et sa légalité peut être contestée puisque le roi est déjà marié. La troisième, semble préférer le pouvoir au roi, et leur mariage peut difficilement être qualifié de légal », même s’il est légitimement fondé sur l’amour mutuel qu’ils se portent. Arthur n’est en fait marié à aucune femme, ou alors, il est uni aux trois à la fois. Peut-être est-ce la raison pour laquelle Arthur n’a jamais eu d’enfant, ni trouvé le Graal. L’amour qu’il éprouve pour Mevanwi et Aconia est à l’image de la quête Graal ou de son héritier avorté. La quête d’Arthur est donc stérile, car ses amours sont des échecs. De plus, aucune de ses reines potentielles n’a jamais été enceinte de lui. Dans cette optique, Arthur est parti en quête de ses probables enfants illégitimes, accompagné par Guenièvre, son épouse officielle. La promesse d’Aconia Aconia a fait promettre à Arthur de ne jamais consommer son mariage. Arthur, pour conserver cet amour, puisqu’il a perdu l’alliance, décide alors de tenir parole et de ne jamais consommer son mariage avec sa première femme. Au Moyen-âge,[8] et bien plus tard, nombre de mariages furent annulés car ils n’avaient pas été consommés. Ce n’est donc pas seulement une promesse pour conserver son Amour pour elle qu’Arthur tient parole, c’est peut-être dans l’espoir de pouvoir annuler son mariage avec Guenièvre et filer le parfait amour avec Aconia. Cependant il serait contraint de renoncer à ce rêve, d’accepter d’avoir perdu son alliance. Méléagant profiterait de la fragilité d’Arthur pour le pousser au suicide. Méléagant désire plus que tout mener les Hommes à leur sabordage le terme est issu du vocabulaire spécialisé de la marine. Les navires sont sabordés par l’équipage, volontairement. L’équipage crée alors une ouverture des vannes ou des sas dans le but de couler leur propre navire. Cette métaphore évoque la tentative de suicide d’Arthur et de César, qui se sont ouvert les veines. Pour y parvenir, Méléagant utiliserait plusieurs stratagèmes. Tout d’abord, Arthur passerait une nuit chez le pêcheur,[9] père des jumelles, ses maîtresses. Guenièvre s’étant faite piquer les pieds par des guêpes durant une promenade avec Yvain et Gauvain, Arthur est alors seul. Même s’il sait désormais que Madenn ne lui a pas donné d’enfants, il continue à s’accrocher à l’espoir qu’une des jumelles soit enceinte, comme le lui a suggéré le père de Madenn. Le pêcheur le détenteur du Graal ? Il entre alors dans le phare du pêcheur. Les jumelles ne sont pas là , et le père confirme à Arthur qu’aucune d’elle n’attend un enfant. Arthur croit alors reconnaître la plage sur laquelle il a débarqué, une quinzaine d’années auparavant. Il confie à leur père que les jumelles furent les premières bretonnes qu’il rencontra. Arthur explique ensuite au pêcheur qu’il ne sait comment rentrer à Kaamelott. Il demande s’il peut être raccompagné par un guide. Le pêcheur lui dit alors vous avez l’air crevé … Vous trimballez quelque chose, vous. En fait, vous m’faites peur. ». La syllepse de sens [figure de style qui consiste à faire un double sens à partir d’un même mot] vous avez l’air crevé » renvoie non seulement à la fatigue, mais aussi, dans un registre familier, à la mort. Arthur est sur le point de basculer dans le monde des défunts. Cette ambiguïté renvoie aussi directement à l’essence même du Graal dans les récits arthuriens, qui se trouve dans le château du Roi pêcheur. Le château du Roi pêcheur, un autre monde ? Le château du Roi pêcheur ne se trouve pas dans un monde humain, ni en Enfer, ni au Paradis, il semble appartenir à un espace divin qui lui est propre. Le phare du pêcheur dans Kaamelott, est peut-être, comme le château du Roi pêcheur, un endroit magique, à la croisée des mondes la terre, et la mer, Rome et Kaamelott, le monde des vivants et celui des morts. Le clivage fantastique du décor est à plusieurs reprises renforcé par des plans débulés une image de travers », des images sombres, une ambiance tamisée dans le clair-obscur. Après lui avoir courtement discouru, on retrouve les deux personnages discutant en tête-à -tête, sur la plage dans le plan suivant. La scène est filmée en plan de taille, lui conférant ainsi une dimension intimiste. Le pêcheur demande à Arthur pourquoi il est venu. Vous recherchez vot’ descendance ? » le questionne-t-il. Arthur répond que la pêche » n’a pas été bonne. Il est venu sans savoir jusqu’où sa quête allait le mener, et il ne s’attendait pas à revenir sans rien. Arthur n’a effectivement rien trouvé, si ce n’est sa propre perdition. Les amours disparus Le pêcheur compatit, car il attend lui-même son fils. Ce personnage ressasse sans cesse son inquiétude son fils a disparu. Il ne s’est plus où se mettre. Arthur finit par le questionner à ce sujet. Le pêcheur lui explique que son fils est parti à la pêche, quatorze ans plus tôt. La date coïncide avec l’arrivée d’Arthur sur l’île de Bretagne. Les premières paroles échangées entre Arthur et les jumelles dans la saison VI donnent d’ailleurs une explication claire et nette à cette disparition. Leur frère est parti tuer les légionnaires romains qui souhaitent accoster. Le jeune homme est donc sûrement mort, et le père est dans le déni, dans l’attente inespérée que son fils lui revienne. Arthur le rassure et lui dit de ne pas s’inquiéter. Arthur lui ment, car il se ment à lui-même. Il sait que le garçon ne reviendra jamais, mais comme le pêcheur, il est dans le déni de sa douleur. Il n’accepte pas d’avoir perdu l’Amour de sa vie, quatorze ans plus tôt. Les lumières du Phare dans la quête d’Arthur Sur le plan suivant, le pêcheur allume une bougie. Puis, il éclaire le roi sur un de ses rêves. Il lui explique qu’il rêve souvent qu’il tire une chaîne, sur le rivage, et que l’eau disparaît. Il croise les pêcheurs qui ont coulé depuis des millénaires et qui réparent leur coque. Le pêcheur leur crie alors qu’ils devraient saisir cette occasion pour s’enfuir. Ils lui répondent qu’ils préfèrent rester, pour réparer leur navire, au cas où la mer remonterait à nouveau. Le pêcheur les insulte alors, puis se réveille. Le pêcheur adresse un message à Arthur, de façon implicite. Comme les marins dans le rêve du pêcheur, Arthur a aussi la possibilité de s’enfuir, et de ne pas se laisser emporter par la mer, après avoir échoué dans ses fonds. Le sens de ce rêve est d’ailleurs explicité par le dernier échange entre lui et l’ex-roi de Bretagne. Le pêcheur s’excuse pour le ton de la conversation et pour n’avoir parlé que de son fils. Le roi lui dit qu’il n’a pas parlé que de ça. Le pêcheur le contredit Si, si, je vous jure. J’ai parlé que d’ça. » Un passé commun En fait, Arthur et le pêcheur ont un passé commun. Tous deux ont perdu l’Amour de leur vie, quatorze années auparavant, mais pour des raisons différentes. Tous deux attendent son retour. Le pêcheur représente aussi le père endeuillé qui sommeille en Arthur celui qui attend l’avènement de sa femme et de son fils depuis quatorze ans. Tous deux sont des pêcheurs, au sens propre et au sens figuré. Arthur est un fils disparu pour Anton, et le pêcheur représente un père inquiet, un père qui n’a jamais pu faire le deuil. Il incarne Anton. Arthur comprend alors la douleur que peut ressentir un père qui a aimé son fils, quand le fils disparu n’est jamais revenu près du père. Un tel amour rend fou. Suite à cette discussion, Arthur s’endort, et fait un cauchemar. Il entend dans le phare des rires d’enfant. Il sort et demande s’il y a quelqu’un. Le ciel est couvert de nuages noirs et menaçants, et personne ne lui répond. Seule dansent dans le vent les flammes du phare. Puis, se taisent les rires des enfants. Les feux du phare s’éteignent soudain, comme l’espoir du roi. L’Amour familial un leitmotiv dans les réalisations d’Alexandre Astier L’amour est souvent au centre des réalisations d’Astier, comme dans son one man show Que ma joie demeure !,[10] ou du film David et Madame Hensen.[11]Ces deux réalisations traitent de la dépression d’un parent ayant perdu un enfant. Dans Que ma joie demeure !, Alexandre Astier porte le costume de Bach, qui ne comprend pas pourquoi il se sent mal. Sur le fil de ses récits introspectifs teintés d’humour et de cynisme, le spectateur apprend que Bach a perdu nombre de ses enfants. Le rideau se lève finalement sur Bach qui s’est révélé à lui-même. Il est triste. La chute est à la fois ironique et tragique, comme celle de David et Madame Hensen. Dans ce film, Alexandre Astier incarne David, un ergothérapeute travaillant au sein d’une riche clinique suisse. David est en couple avec Clémence. Clémence a un frère dont elle veut fêter dignement l’anniversaire, en famille. Ils ont perdu leur père depuis peu. Ce jour-là , David est obligé de prendre en charge Madame Hensen, une femme souffrant d’amnésie suite à un accident de voiture. Celle-ci est incarnée par Isabelle Adjani. Au cours d’un road trip qui les mènerait dans l’ancienne demeure de Madame Hensen, David découvrirait que Sean, le fils de Madame Hensen, est décédé dans l’accident. Le thème du deuil dans Kaamelott La série aborde aussi ce thème, à travers la quête d’Arthur, qui est en fait une quête d’Amour amour marital, amour filial. Dès le Livre II, le personnage est en quête de cet objet sacré. Lors d’une entrevue avec Tegeirian, une des prétendantes d’Arthur, ignorant qu’il est roi, elle lui demande Il sort jamais ou quoi? Arthur ne répond pas Remarquez, je vois pas pourquoi il sortirait. Il doit avoir tout ce qu’il veut, au château Le roi reste silencieux »[12] Le roi n’a pas tout ce qu’il désire puisqu’il lui manque des enfants et Aconia. Il est en manque d’Amour. Ce plan et ce dialogue le révèle. Le Graal, symbole d’une quête Le Graal devient le symbole de cette quête. Dans le dernier épisode du Livre VI, Arthur déclame à Perceval, hors champ Je suis dans l’espace, avec un vieux…[…] Quand je me suis réveillé j’ai tout de suite pensé à vous […] Et les vieux, y’en a toujours dans vos histoires à vous. Bref, je flotte dans l’espace…avec les étoiles et tout. Et y’a un vieux à côté. […] Et le vieux me fait Vous êtes prêt à voir le Graal ? » […] Alors on se dirige vers une… une grande boule, mais en fait, c’est notre Terre à nous. […] On descend, on descend. On atterrit […] sur le territoire du Seigneur Dagonet. […] au bout d’un moment je me dis Merde… c’est le chemin de Kaamelott ici ! Oh […] le Graal il est pas à Kaamelott quand même ? » Si » […] Vous vous foutez de moi ? » […] On arrive à Kaamelott, la baraque vide. […] On continue, […] on arrive devant la porte de ma salle de bain »Voilà , ouvrez, c’est la derrière. […] Là y’a la baignoire vide… enfin vide… y’a de l’eau mais y’a personne dedans. Et y’a du sang partout. […] Il me fait Voilà ! C’est le Graal ! » Quoi quel Graal ? » […] La baignoire c’est le Graal ? » Ouais, c’est le récipient qui a reçu le sang du Christ. » Alors là dans le rêve je lui mets une tarte au vieux… […] Pis […] c’est lui qui se retourne, qui vient, il me fout une avoine. […] Et il me dit Qu’est-ce que c’est que quelqu’un qui souffre ? Et qui fait couler son sang par terre pour que tout le monde soit coupable ? Tous les suicidés sont le Christ. Toutes les baignoires sont le Graal. Et vous savez qu’on s’est toujours demandé si y’avait pas une inscription au fond du Graal ! Eh ben oui y’en a une. Allez voir », qu’il me fait. Alors j’y vais. Et au fond de la baignoire y’a marqué Vous m’avez bien cassé les couilles. » Et boum je me réveille. ».[13] Toutes les suicidés sont le Christ, toutes les baignoires sont le Graal Arthur prononce ce soliloque après voir tenté de se suicider. Ce soliloque réfère aux différents motifs littéraires inhérents à la quête du Graal. Dans les récits arthuriens, un certain nombre de topoï [l’équivalent d’un cliché bien traité en littérature, mais utiliser un terme grec, c’était tellement plus classe] ont été réécrit sous les plumes des différents auteurs. Il y eut par exemple le passage où Arthur tire son épée du rocher, des duels entre deux chevaliers avec de la cervelle et du sang, le passage d’une rencontre entre un chevalier et un ermite, ancien chevalier errant devenu mentor à ses heures perdues. Dans son rêve, Arthur frappe l’ermite et se fait frapper par lui. Astier parodie à plusieurs reprises les légendes arthuriennes, ainsi le songe d’Arthur est-il traité de façon comique et tragique. Cet acte, qui semble drôle, pourrait aussi signifier que le Roi a échoué à accomplir la quête du Graal. Kaamelott, le Saint Graal ? Malgré tout, l’ermite guide Arthur jusqu’au Graal. Tous deux atterrissent sur les Terres du Seigneur Dagonet. Sur celles-ci, dans la série, Lancelot a établi son camp militaire. Symboliquement, Arthur rallie donc le chemin qui le sépare de son ennemi à celui qui le mène au Graal. Déjà , dans le Livre II, Bohort suivant les conseils d’un ermite, fit entrer Arthur et Léodagan à travers un passage qui les menèrent à la salle du trône de Kaamelott. Bohort affirma que le Graal se trouvait à Kaamelott, dans la salle du trône. Arthur et Léodagan qui l’avaient suivi, pensèrent alors que Bohort s’était trompé, et qu’il n’avait pas compris l’indice que lui avait donné l’ermite. Pourtant, dans ce rêve, Arthur se retrouve dans son château. Ce vieux » pourrait être le Roi Pêcheur. Son château serait alors Kaamelott, mais un Kaamelott sans vie, où même la Table Ronde a disparu. Dans Kaamelott, le Graal n’existe que dans les rêves du roi Arthur. Ce rêve singulier mentionne la Terre. Le Roi flotte d’abord au-dessus, dans l’espace. Il est au-dessus des autres Hommes, comme un Dieu, ou peut-être comme un mort. Pourtant, Kaamelott est vide. Toute noblesse, tout éclat, a donc laissé place à l’absence, au silence. Ce cheminement pourrait représenter le cheminement intérieur du roi Arthur qui était au-dessus de tout, et qui se trouve seul et déprimé dans son château. Perceval, la fidélité et l’Amour qu’il porte à Arthur Perceval est le seul personnage à qui Arthur se confie, le seul chevalier avec qui il déjeune en tête-à -tête. Arthur est à la fois agacé par sa paresse, mais émerveillé par sa naïveté. Si Perceval n’est pas cultivé, et ne possède aucune mémoire si ce n’est celle des règles de ses jeux, il a néanmoins la seule qualité essentielle qui fait de lui le dépositaire de cette confession Perceval sait que la seule chose qui compte, c’est d’aimer. Il ne comprend rien à la quête du Graal, mais il a une forte intelligence émotionnelle qui lui permet de savoir d’instinct que seul l’Amour qu’il porte à Arthur importe. Enfin, Arthur, contrairement à Perceval dans le Conte du Graal, demande où est le Graal. Ainsi, le Graal et le motif du chevalier trouvant le Graal sont-ils eux aussi désacralisés. Dans les récits chevaleresques, le Graal est le plus souvent trouvé par Perceval ou Galaad, fils de Lancelot.[14] D’ailleurs, dans Kaamelott, le Graal n’est pas transporté en un cortège, puisqu’il est une baignoire. Le Graal dans la légende arthurienne Originellement, d’autres objets accompagnent le Graal, le plus souvent la lance qui aurait percé le flanc du Christ, ou celle du Dieu celte Lug. Tout un cortège composé de belles demoiselles et damoiseaux se presse autour de l’objet sacré. Dans la série, le Graal a une dimension christique forte, puisque l’ermite affirme Qu’est-ce que c’est que quelqu’un qui souffre ? Et qui fait couler son sang par terre pour que tout le monde soit coupable ? Tous les suicidés sont le Christ. Toutes les baignoires sont le Graal ». Le Graal serait une corne d’abondance par laquelle coule le sang des suicidés. Arthur un personnage christique Arthur a tenté de se saborder. Cette tentative fait échos à celle de César, dans le Livre VI. Tous deux sont des hommes pouvoir. Tous deux sont des figures christiques. La baignoire débordant du sang des suicidés matérialise leur sacrifice christique. Le Christ est celui qui souffre, qui se sacrifie dans l’espoir d’éclairer le monde. Arthur a le désir d’apporter la lumière du Graal à son peuple. Cette conception de la quête du Graal, est finalement contraire à celle exposée par certains récits médiévaux, comme La quête du Saint Graal. Dans ce livre, seul Galaad, élu du Graal, parvient à en devenir le roi. Paradoxalement, ce récit a été influencé par les clercs. Alexandre Astier redéfinit donc le Graal et démontre qu’une quête du Graal, comme l’envisageait les clercs du Moyen-âge, n’est en fait qu’une quête du pouvoir, comme l’est celle de Lancelot. Cette quête est égoïste, contraire aux principes énoncés par le Christ. Arthur n’a quant à lui jamais désiré le pouvoir. Il est pourtant aimé par ses sujets, qui le surnomment Arthur le Juste ».[15]Les chevaliers aiment aussi Arthur, Perceval et Bohort lui sont particulièrement fidèles. Guenièvre, la plus fidèle De tous, Guenièvre est celle qui l’aime certainement le plus. Elle lui a fait couler le bain dans lequel il s’est ouvert les veines. Malgré tout, elle trouve le courage de venir le revoir, dans le dernier épisode du Livre VI. Elle lui expose sa culpabilité, et ses remords. Elle fait des cauchemars depuis sa tentative de suicide et a toujours en mémoire l’image du sang qui dégouline de sa main sur les dalles de pierre. Arthur lui explique alors qu’il voulait que les autres se sentent coupables de son mal-être. Peut-être ne voulait-il pas porter seul ce fardeau. L’Amour et le Graal un bain de sang ? D’ailleurs, les bains et baignoires sont le thème central de l’épisode L’enfant qui criait au Loup. Tout d’abord, Mevanwi tente d’initier Karadoc aux principes fondamentaux de l’hygiène, tandis que sur le plan suivant, Lancelot prend un bain dans un lac. Le bain du chevalier errant est semblable à celui que prend Perceval, lors de son baptême à la fin du Livre IV. Lancelot fait symboliquement table rase de son passé, et se prépare à sa nouvelle vie, sous l’influence néfaste de Méléagant. Puis, Karadoc est dans son bain, en compagnie de sa femme. L’eau est trouble. Mevanwi tente alors de convaincre son mari d’imiter Arthur, qui prenait trois bains par semaine. Arthur a en effet reçu une éducation romaine, et il a l’habitude de se laver. En fait, Aconia elle-même lui en a donné l’habitude. Lors de leur première rencontre, elle lui somme de manger et de prendre un bain. Aconia doit éduquer Arthur. Il s’agit de sa première leçon.[16] Le bain chez les Romains Chez les Romains, prendre un bain n’est pas seulement un acte d’hygiène, c’est aussi un acte social. Dans les thermes, privés ou publics, les romains se réunissaient durant l’otium. L’otium était le temps de la journée durant lequel les romains ne travaillaient pas. L’otium était le temps des plaisirs, un temps éloigné des préoccupations quotidiennes, par opposition avec le negotium, le temps du labeur. Avec Aconia, Arthur goûte donc aux joies de l’otium, temps du plaisir intellectuel d’abord, puisqu’il se forme à la stratégie militaire, à la Rhétorique et à la Littérature. Il savoure les plaisirs amoureux, ensuite. Otium a donné le substantif oisiveté » et l’adjectif oisif ». Les termes n’étaient pas connotés péjorativement en ancien français. Au contraire, les nobles jouissaient de l’oisiveté.[17] Ils se laissaient aller dans les délices de ces plaisirs courtois, comme dans le Roman de la Rose de Guillaume de Lorris. Ici, ce sont des notions anachroniques qui sont associées l’otium romain et l’oisiveté médiévale. La courtoisie caractérise également l’attitude d’Arthur vis-à -vis des femmes, d’après Aelis, sa maîtresse. Le bain, lieu associé à l’Amour dans Kaamelott Karadoc en discute avec elle dans un bain, au cours de cet épisode. Contrairement à Arthur, il ne se montre pas courtois avec les filles, comme Aelis le lui fait remarquer. Dans Kaamelott, le bain est le lieu associé à l’Amour. Arthur retrouve souvent Démétra dans son bain. Le bain est aussi associé au baptême. Le Livre IV se termine d’ailleurs sur le baptême de Perceval. Le bain est donc aussi lié au Graal, car il l’est au baptême. Comme le souligne Guenièvre dans le dernier épisode de la saison V Un bain ça ne sert pas qu’à se laver … ça sert à faire le vide … il faut arrêter de penser au moins le temps du bain ». Arthur soupire alors Moi, c’est terminé. » En définitive, Arthur commence son éducation par un bain, et termine désespéré dans un bain de sang. En conclusion, À travers ce cheminement, à travers les quêtes d’Arthur celle du Graal et de ses enfants, Alexandre Astier voulait peut-être explorer le sens de sa vie et celui de l’Amour, puisqu’il a affirmé J’aurais pas pu vivre sans enfant…et c’est ça le thème de la saison cinq ».[18] En soit, les frères Astier semblent défendre des valeurs essentielles qui donnent du sens à nos existences la famille, les amis -qui sont dans Héro Corp comme dans Kaamelott une seconde famille-, votre âme sœur les seules quêtes véritablement épiques dans votre vie. Celles qui feront de vous un héros, un chevalier, ou tout simplement, la meilleure version de vous-même vous heureux. Merci d’avoir lu cet article ! Nous vous invitons à rejoindre la communauté des étoilées en participant à notre groupe Facebook La Galaxie de la Pop-culture ». N’hésitez pas à nous suivre sur tous nos réseaux ! [1]Qui reprend le titre du court-métrage réalisé par Alexandre Astier, avant Kaamelott. [2]Alexandre Astier real., Kaamelott, Livre I, La coccinelle de Madenn,M6 Vidéo, 28/09/2005 [3]Alexandre Astier real., Kaamelott, Livre V, Jizô, M6 Vidéo, 19/11/2008 [4]Jean Verdon, La femme au Moyen âge, éditions Jean-Paul Gisserot, histoire coll., 1999, 2006 7ème réed. [5]Alexandre Astier real., Kaamelott, Livre V, Le phare, M6 Vidéo, 19/11/2008 [6]Alexandre Astier real., Kaamelott, Livre VI, Dies Irae, M6 Vidéo, 25/11/2009 [7]Anne Berthelot dir., La légende du roi Arhtur, Éditions du Chêne, Hachette Livres, 2004 [8]Jean Verdon, La femme au Moyen âge, éditions Jean-Paul Gisserot, histoire coll., 1999, 2006 7ème réed. [9]Alexandre Astier real., Kaamelott, Livre V, Le phare, M6 Vidéo, 19/11/2008 [10]Alexandre Astier, Jean-Christophe Humbert real., Que ma joie demeure !, Universal pictures, 6/11/2012 [11]Alexandre Astier real., David et Madame Hensen, Pathé films, 16/01/2013 [12]Alexandre Astier real., Kaamelott, Livre II, L’enragé, M6 Vidéo, 14/06/2006 [13]Alexandre Astier real., Kaamelott, Livre VI, Dies Irae, M6 Vidéo, 25/11/2009 [14]Jean Frappier, Autour du Graal, Librairie Droz , coll. Publications romanes et Française, 1977, Genève, p 89-12 [15]Alexandre Astier real., Kaamelott, Livre I, Goustan le Cruel, M6 Vidéo, 28/09/2005 [16]Alexandre Astier real., Kaamelott, Livre VI, Dies Irae, M6 Vidéo, 25/11/2009 [17] Histoire illustrée de la Littérature française, éditeur, 1941 [18]Christophe Chabert real., Entretien avec Alexandre Astier, Cinecitta, produit par Jean-Yves Robin, Cinecitta, Juin 2008 ProgrammeTV; Actu télé; Alexandre Astier: «Un héros, c’est un mec qui doute et qui admet ses faiblesses» Par Nicolas Vollaire Mis à jour le 21/07/2021 à 07:29 Publié le 21/07/2021 à 07:00 INTERVIEW - L’auteur, réalisateur et comédien revient avec la suite des aventures de Kaamelott, dans les salles de cinéma depuis mercredi. Séries TV A l'occasion des soirées spéciales à venir sur M6 la première étant actuellement entrain de se dérouler, je veux revenir sur la meilleure série française jamais créée Kaamelott. Cette série est un pur bijou scénaristique et inventif, inventée par Alexandre Astier. Et c'est bien simple, il s'occupe de pratiquement tout. Il est derrière la caméra, il est également devant puisqu'il joue le Roi Arthur en personne, il compose les musiques, il fait tous les dialogues. Bref, ce type est à mon goût un vrai génie. Qu'en est-il donc de cette série ? Indice Spoiler -> Lire la suite... La série n'était à la base qu'un court-métrage de 14 minutes, réalisé et produit par Alexandre Astier, à la fois acteur de talent, réalisateur, compositeur, monteur et scénariste de ce projet. L'idée s'est ensuite développée sur 6 saisons, qui ont toutes été diffusées entre 2005 et 2009. Un véritable phénomène en France, toujours très attendu et encensé par les critiques pour son humour décalé et son originalité. Kaamelott est une série humoristique, qui relate la légende du Roi Arthur de façon souvent décalée et anachronique. On y découvre des Chevaliers de la Table Ronde loin de l'image que l'on s'en fait habituellement. Très peu courageux, tantôt rustres, tantôt lâches ou totalement simples d'esprit, c'est à leurs côtés qu'Arthur tente d'accomplir la quête du Graal, tâche qui lui a été confiée par les Dieux. Une mission qui va s'avérer plus difficile que prévu, face au manque total de compréhension de la part de son entourage. Ne pouvant supporter ni sa femme Guenièvre ni sa belle-famille, il est pratiquement le seul à comprendre l'importance de sa destinée. Roi de Bretagne, ayant passé son enfance dans la milice romaine, il essaie désespéremment de faire tenir son royaume debout, ne pouvant entièrement compter que sur son épée magique Excalibur et son fidèle ami Lancelot. Mais cette amitié s'estompera rapidement et, à partir du livre IV, Arthur est petit à petit abandonné par les siens, le conduisant inexorablement vers une longue dépression. Ce qui fait notamment le charme de la série, c'est un constant changement du format des épisodes selon les livres de la série terme choisi pour désigner une saison. Ainsi, Kaamelott a débuté par des petits épisodes de 3 minutes, longueur qui fut doublée par la suite, pour finalement terminer avec un format de 52 minutes en vue d'une trilogie au cinéma. Cependant, ces modifications ne sont pas anodines, elles sont aussi synonymes d'un changement total de registre, l'ambiance virant soudainement de l'humour au drame. Et je trouve absolument génial de la part d'Astier d'avoir pris ce risque énorme, de ne pas s'être attardé sur l'argent qu'aurait pu engranger cette série sur 20 saisons, et d'avoir su transformer Kaamelott de façon si radicale. Ce changement de ton ne plait pas à tout le monde, c'était un risque à prendre, mais personnellement je trouve ça absolument grandiose. Et puis, bien sûr, les personnages font la grande force de la série. Ils ont tous leurs répliques hilarantes. Le bougon Roi Arthur, un peu dépressif et rarement de bonne humeur, qui utilise des expressions absolument tordantes. Les barbares Léodagan et Séli, eux aussi souvent en colère, dotés d'une répartie à toute épreuve. Perceval, le naïf simplet qui ne comprend jamais rien mais a néanmoins quelques sursauts d'intelligence. Karadoc, l'ami de Perceval qui ne pense qu'à manger et dormir. La reine Guenièvre, un peu cruche et qui a une façon de parler très amusante. Les irrécupérables Yvain et Gauvain, qui sont à mon avis deux des meilleurs personnages de la série. Toujours drôles, ils ont leur propre langage et restent d'éternels gamins. Sans compter toutes les guests stars comme Alain Chabat, Bruno Salomone, Elie Semoun, Guy Bedos, Christian Bujeau qui sont tous géniaux. Bref, je ne vais pas tous les citer mais cette série regorge d'idées géniales, de personnages atypiques et de dialogues très drôles. Il ne faut vraiment pas passer à côté. Nous n'attendons plus que la sortie au cinéma de la trilogie qui ne devrait pas arriver avant 2013... En attendant, je te conseille vivement de regarder l'intégrale de la série notamment les saisons 5 et 6 pour ceux qui ne sont pas adeptes de l'humour et du format des premières saisons. Voir aussi le Roi Arthur, Perceval et Karadoc, Merlin, Yvain et Gauvain. Partager cet article Pour être informé des derniers articles, inscrivez vous LEXPLICATION. Kaamelott : Premier Volet, c’est triompher sans gloire. En France, on n’a pas le pétrole mais on a les idées. De ce point de vue, on peut dire que Kaamelott n’a pas l’argent mais a le prestige comme le fait judicieusement remarquer le père Blaise. Ce qui rappelle une nouvelle fois que dans la société contemporaine Une facilitation de paix n’est pas un chemin de velours, c’est une voie semée d’embûches et de chausse-trappes. Mais de quelle paix parle-t-on réellement ? Celle du royaume de Logres menée de façon autoritaire par Lancelot du Lac, ou celle du roi Arthur qui semble toujours traîner son trouble dépressif récurrent ? Seule certitude entre ses vacances amoureuses, le souvenir de sa formation à Rome et la guerre fratricide qu’il livre à Sire Lancelot, Arthur Pendragon délaisse toujours la quête du Graal. Avant sa sortie le 21 juillet, le premier volet de la trilogie Kaamelott s’élève au rang de pellicule phare de l’été. Près de dix ans après la dernière saison parue sur petit écran, le roi Arthur – qui n’est de fait plus roi – revient littéralement pour tout casser. Et c’est ce qu’il fait, presque au sens propre. C’est peut-être parce qu’il était si attendu que le film ressort si bien sur grand écran; passionnant, il laisse imaginer le vaste monde que renferme l’histoire d’Arthur Pendragon et de Lancelot du Lac. Kaamelott, fort de ses deux doubles lettres, est fondé sur des légendes de parchemin auxquelles Alexandre Astier a finement réussi à lui prêter un menu caractère de fable. Et ça fonctionne plutôt bien. Dans ce premier volet, tous les personnages de la série ont évolué, la plupart de façon spectaculaire. On retrouve les acteurs d’un temps – Christian Clavier, François Rollin, Antoine de Caunes – dans leurs rôles, mais sous une voilure complètement différente. Même le Duc d’Aquitaine – Alain Chabat – se métamorphose; il fait parler son intelligence toute personnelle avant de complètement disparaître du volet. Tous sonnent le glas d’un temps révolu, celui du format court, et dessinent le contour du renouveau. Comme par le fait que le peuple saxon a désormais un visage de proue, par l’intermédiaire de l’instigateur Horda, interprété par pas moins anglosaxon que Sting. Les alliances sont nouvelles, polymorphes et deviennent particulièrement instables. C’était probablement attendu, mais résolument habile au service de la puissance comique. Une attaque burgonde Dans ce vaste monde retrouvé, Guillaume Briat, brillant interprète du roi Burgonde, est sans doute l’homme qui marque le plus, par-delà même les apparitions des filles et fils d’Alexandre Astier dans le film. Le personnage était pourtant d’un rôle secondaire, bien que présent dans la plupart des Livres de la série. Mais sous la plume d’un bon scénariste, il a grandi. Il a gagné en couleurs, en profondeur et surtout en sensibilité. C’est probablement par lui que transite toute la simplicité contenue dans l’écriture du film, telle une figure totem reconnaissable parmi mille, qui focalise l’attention et évite de la disperser. Alexandre Astier s’entoure toujours de personnes qu’il connait parfaitement bien. Or, Guillaume Briat n’en faisait pas tout-à -fait partie au début. Choisi sur audition, il a progressivement su habiller le personnage du roi Burgonde, à tel point de le rendre presque incontournable. J’ai passé un casting un peu étrange parce que le Roi Burgonde est un peu étrange, expliquait-t-il dans une interview à Mais c’était une sorte de figuration, intelligente comme on dit dans le métier. » Des années d’immersion plus tard dans un personnage aux caractères plus atypiques qu’inédits, l’acteur de 54 ans est toujours là . Sans compter qu’à chaque fois qu’Astier produit un film qu’il soit d’animation ou de légende, Briat n’est jamais bien loin. Lire également Alexandre Astier dépoussière la recette de la potion magique de Panoramix Faut-il encore écouter la bande originale du film sur vinyle pour comprendre l’importance que revêt le peuple Burgonde dans ce premier opus. Pas moins de quatre titres lui sont consacrés et ils ouvrent des champs d’imagination monstres dans lesquels il n’est pas inutile de plonger avant de se fondre dans les salles obscures. La Mor le Roy Artu Le narratif est intelligent; faisant fi de tout équilibre, Astier semble avoir mis son protagoniste face à de nouvelles menaces et aux côtés d’alliés toujours plus imprévisibles. Kaamelott est ainsi devenu une plaque mouvante où l’autorité est volatile, aux rapports de force turbulents. Mais tout n’est pas pour autant volatile. Certains mécanismes dans l’écriture du film concordent avec ceux présents, il y a dix ans déjà , dans la série. En cela, les codes de base du parfait film d’aventure ont parfaitement été respectés. Arthur Pendragon recommence un quête à zéro; il voyage, tergiverse et retrouve peu à peu la stature de héros qui l’anime. Et comme pour toute quête digne d’un chevalier de la Table ronde, le moment où il constitue son équipe est un moment légendaire. Voilà donc ce que l’on retrouve dans ce premier volet. Cela dit, on ne sait pas vraiment si c’est la fragilité qui se cache derrière la force ou le mystique derrière la puissance qui donne au personnage un cachet prodigieux. Car même quand il n’est plus roi, Arthur reste un personnage de grandeur. À tout instant. Et cela ne pouvait en aucun cas changer, pas même en dix ans. Ce qui est également certain, c’est qu’Alexandre Astier se complaît à écrire des personnages qui n’en font toujours qu’à leur tête; le comique dans l’entêtement et le mystère constant de savoir où cela va mener dans l’histoire. Dans un autre registre, d’ailleurs, l’on ne sait jamais si Arthur ressort vainqueur ou perdant de ses combats intérieurs, si ses convictions sont réellement profondes ou s’il est habité d’un destin trop lourd à endosser. Sa dépression chronique le pousse à marcher sur la pointe des pieds au bord des ravins de la mort. Mais par quelles forces de la nature parvient-il à ne jamais tomber au fond ? L’épaule de Shedda Reste encore un détail dans l’histoire comprenez bien que la vraie intrigue, au final, ne sera plus de savoir si Arthur va réellement redevenir roi ou s’il trouvera réellement le Graal au terme de la trilogie mais, au contraire, elle sera de connaître l’issue de la relation fratricide entre Lancelot du Lac et l’Élu des Dieux. Et plus qu’autre chose, la trame réside dans une histoire d’amour complexe. Entre Guenièvre et Shedda subsiste une partie de la réponse aux intrigues. Mais qui est Shedda ? À découvrir le 21 juillet dans les salles.AlexandreAstier a donné quelques indices au HuffPost sur la suite du premier film "Kaamelott" qui sort en salle ce 21 juillet.
Tsilla Aumigny/ juin 7, 2018/ 11 comments Et si Méléagant, l’homme en noir de Kaamelott qui hante Arthur et Lancelot, n’était que le pendant maléfique de Viviane, la Dame du Lac… Des explications inédites sur le rôle de ce personnage mystérieux, signées la Revue de la Toile. Kaamelott nous relate le quotidien épique du roi Arthur et de ses chevaliers. A défaut d’inscrire leurs exploits dans la Légende Arthurienne, ces drôles de chevaliers ont néanmoins réussi à marquer notre époque de leurs répliques cultes ! Mais pas que. Kaamelott, c’est aussi une série qui a changé de format et changé de tonalité au cours de sa diffusion. Un pari risqué, qui n’a pas séduit la totalité son public, voire, qui a plutôt eu tendance à le diviser. Les amateurs de sketchs déçus d’un côté, les admirateurs du talent d’Alexandre Astier, son réalisateur, de l’autre. Kaamelott est initialement une shortcom -programme court destiné à faire rire- singulière dans le paysage télévisuel français. En effet, de petit format court de cinq minutes, la série nous a offert six saisons dont les derniers épisodes diffusés duraient quarante-cinq minutes en version director’s cut la version initiale désirée par le réalisateur lui-même. Si la première saison est purement humoristique, les suivantes versent un peu plus dans le drame, puis, dans la tragédie, tout en conservant ce trait d’humour cinglant qui a fait son succès. Kaamelott, du duo d’amis au duel des frères ennemis Les petites scénettes sont devenues, au fil du temps, une véritable histoire, portée par des enjeux dramatiques et complexes. La narration cinématographique, inexistante dans les deux premières saisons, finit par nous porter à l’écran les conflits qui opposent deux personnages antagonistes Lancelot et Arthur. Le duo d’amis se métamorphose en duel d’ennemis sur le fil des saisons qui se succèdent. Les deux chevaliers, réunis par une même quête, celle du Graal, objet sacré selon certaines sources, bocal à anchois selon d’autres, finissent par être divisés à cause des divergences de leur vision sur la façon dont mener la quête du Graal, régir le royaume de Kaamelott, ou tout simplement, sur l’utilisation du Calice sacré ou de la corne d’abondance, on ne sait pas trop. Ils sont guidés par deux personnages mystérieux et intrigants la Dame du Lac et l’Homme en noir. Aujourd’hui, nous allons nous interroger sur les rôles respectifs de la Dame du Lac et de l’Homme en noir. Nous verrons pourquoi tous ces personnages sont étroitement liés. Arthur et Lancelot des frères ennemis Le duo/duel de chevaliers fonctionne à merveille, car leurs personnalités et les relations qu’ils entretiennent, ont été construites suivant un schéma narratif simple, mais efficace. L’histoire d’Arthur suit les procédés propres au schéma narratif des Star Wars et des contes, des films de Ridley Scott, ou encore des romans de chevalerie. Arthur est un bel inconnu, venu d’un autre pays, qui réussit à sauver tout un peuple du joug de l’oppression romaine, avant d’entreprendre une ultime quête la quête du Graal. Le bel inconnu, ce héros venu d’un autre univers, est sensé ramener le calme et l’ordre dans le chaos oppressif incarné par le monde que nous découvrons en même temps que lui. Il s’agit là d’un topos ou cliché ou lieu commun qui nous est resservi depuis l’Antiquité. Sauf que, Alexandre Astier a eu l’intelligence de le traiter autrement Arthur, fatigué par ses échecs successifs n’est pas le sauveur de son propre royaume, bien qu’il l’ait été dans le Livre VI, Arthur incarne celui qui va le faire plonger en même temps qu’il sombre. Ses relations se dégradent peu à peu avec son meilleur ami, Lancelot, un frère au début de la série, un rival à la fin. Leur relation devient le cœur même de l’intrigue, laquelle est donc à la fois bâtie sur les péripéties d’un héros qui fait naufrage, en emportant son frère ennemi autre topos avec lui. Arthur et Lancelot deux itinéraires entre ascensions et décadences Arthur, roi progressiste, se laisse facilement déborder par l’incompétence de ses chevaliers, les guerres avec les autres peuples et sa vie personnelle mouvementée. Rapidement désœuvré, il tombe progressivement dans une profonde dépression, et pense à se suicider dès la fin du troisième livre. Initialement, il a bâti Kaamelott dans l’espoir que ses chevaliers partent en quête du Graal, comme Viviane, la Dame du Lac, le lui a commandé. Cette mission périlleuse n’aboutissant pas plus que toutes les autres quêtes qui lui sont confiées, Arthur finit par perdre la foi. Il se dispute avec son meilleur ami, Lancelot. Lancelot est un chevalier errant se réservant pour son unique et grand Amour qu’il pense avoir trouvé en la personne de Guenièvre. Dépassé par le laisser-aller du roi Arthur, dont il ne manque pas à plusieurs reprises de fustiger la politique, il décide de fonder son propre camp et de partir en quête du Graal par lui-même. Pour ce faire, il se fait financer par le roi Lot, un politicien machiavélique qui a l’ambition de devenir roi à la place du roi. Dans son entreprise, Lancelot est rejoint par Guenièvre, qui décide d’abandonner Arthur et Kaamelott. L’idylle ne sera que de courte durée puisque Lancelot finit par se comporter comme un tyran avec ses hommes et celle qu’il aime, et se montre obsédé par un prétendu homme en noir ». La Dame du Lac un mentor lumineux Pendant ce temps, Arthur cède à une énième tentation et faute avec Mevanwi, femme du chevalier Karadoc de Vannes. Refusant de récupérer sa femme, il va même jusqu’à l’échanger contre Guenièvre grâce à une loi obscure du pays de Vannes. Cet acte ultime, insulte faite au dieu, provoque le bannissement de la Dame du Lac. Dans la Légende Arthurienne comme dans la série, la Dame du Lac ou Viviane, est initialement un esprit mystique, une sorte d’ange gardien, qui doit guider l’élu des Dieux vers la Lumière du Graal. Arthur est l’élu qui doit mener son peuple vers la Lumière, comme le Christ. Dans le Livre I, Viviane est la conscience d’Arthur, sa confidente.[1] Seul Arthur peut la voir et lui parler.[2] Elle guide Arthur, mais ne peut jamais intervenir par elle-même. Elle ne peut que constater que les événements, et la dépression grandissante d’Arthur, qui détruit non seulement le royaume, mais aussi le roi lui-même. Révoquée dans le quatrième livre, Viviane lui crache alors sa colère et son désespoir Au départ je devais vous guider vers la lumière, vers le Graal. Mais vous, vous préférez n’en faire qu’à votre tête Lancelot s’en va ? Pas grave, qu’il s’en aille ! Guenièvre part avec lui ? Eh ben qu’elle se tire, ça fera de l’air ! Il faut jamais convoiter la femme d’un autre chevalier ? Ben eh, je m’en fous moi, je la convoite quand même ! Résultat Bannie ! Ah vous pouvez être fier de vous ! elle pleure »[3] Viviane, Arthur et l’homme en noir La déchéance d’Arthur est parallèle à celle de Viviane. Dans le Livre V, avant qu’il ne replante l’épée, elle le supplie de la conserver et de s’en servir pour trouver le Graal. Arthur la regarde froidement dans les yeux, et répond J’suis roi de Bretagne. J’ai pas de conseils à recevoir d’une clodo ».[4] L’échange s’achève sur les pleurs inaudibles de la Dame du Lac. L’échec d’Arthur devient aussi celui de la Dame du Lac. En ce qui la concerne, ce n’est pas le premier. En effet, au cours du cinquième livre, nous apprenons que Viviane a été la préceptrice de Lancelot. Au cours d’une entrevue, elle révèle à Lancelot qu’il avait été choisi comme élu des Dieux, mais que ces derniers lui ont préféré Arthur. Lancelot ne parvenait pas à retenir une comptine pour guérir les blessures, car il n’en faisait qu’à sa tête ».[5] Dans les textes médiévaux, Viviane est profondément liée à Lancelot , dans le Lancelot en prose notamment. Elle élève le chevalier, tandis que Merlin s’occupe de l’éducation du jeune Arthur. Elle lui enseigne les Arts et les Lettres, comme à tout chevalier courtois accompli. Le retournement opéré par la série est intéressant, car Viviane n’éduque plus Lancelot, mais Arthur. Elle le guide, dès ses vingt ans, alors qu’il n’est pas encore sur le trône de Bretagne. Puis, elle le mène sur les routes de la quêtes du Graal, avant qu’Arthur ne commette l’adultère avec Mevanwi. La faute d’Arthur une tragédie La faute d’Arthur semble tout droit sortir d’une tragédie grecque elle est empreinte d’hubris. L’hubris est un crime d’orgueil commis par un mortel, comme Œdipe et ses parents. Comme Œdipe, Arthur s’est cru au-dessus des Dieux, comme le souligne Viviane Mais vous, vous préférez n’en faire qu’à votre tête Lancelot s’en va ? Pas grave, qu’il s’en aille ! ». Cet enchaînement de questions rhétoriques, qui caricaturent la posture d’Arthur, en est la preuve. Arthur a refusé d’écouter la Dame du Lac, comme Lancelot lorsqu’il était petit, et ce refus a causé leur perte. D’autre part, son ultime faute, l’échange d’épouses, amorce la tragédie de la série, comme l’annonce le cliffhanger du Livre IV, épisode La réponse Siècle des larmes, hurlements Au jour dieux, roi de Logres fait affront Du Lac combattant frère à l’épée Femme de Vannes épousée commet faute Panique, ruine, fin d’un monde Sur Terre sans démon ni sorcière Vient dieu des Morts solitaire des frayeurs Du ciel à l’insulte la Réponse. » La réponse est l’épisode 50 du Livre IV. Il correspond à la fin du premier tome de cette saison. À ce moment précis, le spectateur est dans l’attente des horizons possibles engendrés par cette annonce. Une épée de Damoclès plane désormais au-dessus de la tête des chevaliers, et nous ne savons pas encore quelle forme est prendra. Puis, un mystérieux personnage, l’Homme en noir », dont le costume n’est pas, une fois encore, sans rappeler celui des siths dans Star Wars, se met à poursuivre Lancelot. Lancelot semble préoccupé par ce personnage intriguant, qui l’observe, tapis dans l’ombre. Entre eux, s’installe un rapport de séduction et d’angoisse. Lancelot écoute l’Homme, sans savoir pourquoi, mais il en a peur. Méléagant, une métaphore de la folie de Lancelot ? En outre, Lancelot est le seul à l’avoir aperçu. Dans l’épisode Corvus Corone du Livre V, Arthur demande à Guenièvre si elle a vu cet homme de ses propres yeux. Guenièvre répond par la négative. Cette réponse augmente le clivage fantastique [6] de la série. Dès lors, le spectateur s’interroge, il hésite entre deux hypothèses. Soit l’Homme en noir » est un personnage maléfique, qui a le pouvoir de n’apparaître qu’à un seul homme, soit Lancelot est ravagé par la folie et plongé dans un délire paranoïaque. Quand l’homme en noir se révèle à Arthur Pourtant, Arthur finit lui aussi par voir l’Homme en noir », qui se présente à lui comme un guide qui le ramène à Kaamelott, après son errance dans les terres à la recherche de ses enfants. Si l’Homme en noir » peut être vu d’Arthur et Lancelot, cela signifie qu’il est, à l’instar de la Dame du Lac, une divinité envoyée par les Dieux pour guider ses élus. Cependant, la Dame du Lac mène Arthur sur le chemin de la Lumière, tandis que l’Homme en noir » les mènent tous deux dans les ténèbres. Lancelot l’élu des ténèbres Au cours du livre V, Lancelot se retire dans une grotte. Il y vit en ermite, mais l’Homme en noir », lui rend régulièrement visite. Lancelot, intrigué, demande à l’Homme de lui dévoiler son nom. L’homme s’appelle en fait Méléagant. Il présente à Lancelot la marionnette Pupi d’Arthur, et lui explique qu’elle a subi un enchantement. Si Lancelot la plonge dans le feu, Arthur brûlera vraiment. Méléagant ordonne à Lancelot de tuer Arthur, mais il refuse, d’un geste brusque. A cause de sa maladresse, la poupée tombe dans les flammes. Sous les yeux désemparés de Lancelot, Méléagant lui explique alors qu’il a menti. La marionnette n’était pas ensorcelée. Il dit alors à Lancelot qu’il est prêt. En fait, cette scène représente la relation qui unit les deux élus au guide entre ses mains, ils ne sont que des pantins.[7] Méléagant lui révèle ses intentions vis-à -vis d’Arthur. Il ne veut pas le faire mourir, il préfère le faire souffrir au point qu’il se suicide. Il aime organiser le sabordage » des Hommes. Le sabordage est un terme spécialisé en marine, il désigne le fait de couler volontairement un bateau en ouvrant ou créant des voies d’eau. C’est ainsi que finira Arthur à la fin de la cinquième saison dans l’eau d’une baignoire, les veines ouvertes. La nuit tombe sur le royaume de Kaamelott D’ailleurs, l’Homme en noir » apparaît aux côté de César, suicidé.[8] Son objectif est d’amener le chaos. Dans les textes médiévaux, Méléagant est celui qui mène le royaume d’Arthur à sa chute, que ce soit dans la série ou dans Le chevalier à la charrette,[9] ou encore, dans La mort du Roi Arthur.[10] Dans ces deux textes, Méléagant est un seigneur qui enlève la reine Guenièvre et qui serait défait par Lancelot. Guenièvre, dans la série, s’enfuit du château, mais Lancelot lui-même la retient prisonnière, poussé par Méléagant qui révèle en lui ses côtés les plus noirs. Le thème de la nuit est omniprésent dans Kaamelott. La nuit est traitée sous un angle comique ou dramatique. Cette omniprésence pourrait s’expliquer par l’horaire de diffusion de la série le soir, avant le Prime Time, voire, en Prime Time. La nuit fait échos au quotidien du spectateur. Elle fait aussi échos aux Ténèbres de la dépression qui submergent peu à peu le roi et son meilleur ami. Arthur et Lancelot sont deux élus, qui cherchent à atteindre le ciel et sa lumière, mais qui finissent par sombrer dans l’obscurité. Chacun d’eux est l’élu des Dieux. C’est Méléagant lui-même qui révèle à Lancelot qu’il est un élu, mais pas un élu de ces Dieux-là ».[11] Cette tournure péjorative désigne les divinités de Lumière, le Dieu unique qui guide Arthur et ses chevaliers vers le Graal. Lancelot est donc un personnage profondément chaotique, il est l’élu des Ténèbres, et Méléagant, un ange du chaos. Arthur l’élu de la lumière Le Roi Arthur, vêtu de noir, prêt à replanter Excalibur dans son rocher Source Alexandre Astier, Kaamelott, livre V, Calt, 2007 Arthur a le souci de rétablir la dignité des faibles, comme le lui a enseigné César. Ce n’est finalement pas par les armes qu’il le rend la gloire, mais toujours par la parole. Ce souci de l’éloquence est matérialisé par le médaillon que porte Arthur, représentant le Dieu Ogma. Le Dieu Ogma est le Dieu celte qui terrasse ses ennemis par l’éloquence. Ce médaillon a été fabriqué par Anton, son père adoptif. Dans le Livre V,[12] Méléagant mène Arthur à Anton. Anton explique sa promiscuité avec le petit Arthur, qu’il a élevé jusqu’à ce qu’il soit envoyé en camp militaire. Le chevalier considérait l’enfant comme son fils, alors qu’il n’en était pas le père biologique. Arthur est désemparé, car il comprend non seulement d’où il vient, mais aussi, ce qu’il a perdu toutes ces années loin de son père adoptif. Méléagant attire alors le regard d’Arthur et de son hôte sur les médaillons qu’Anton fabrique. Le chevalier demande à Arthur de montrer le sien. Arthur s’exécute, puis s’excuse alors de n’être jamais revenu. Il lui dit qu’il ne parle plus beaucoup, et qu’en vieillissant, il se contente de ne plus l’ouvrir du tout. Le chevalier se lève et part. Anton choisit de noyer son chagrin dans l’alcool. Un cheminement intérieur La trame scénaristique est dès lors plus proche du Road movie que de la shortcom. Méléagant mène Arthur sur les chemins les plus magnifiques de Bretagne, et il le mène non sur les sentiers du Graal, mais aussi à se confronter à ses craintes et ses souvenirs oubliés. Méléagant a d’ailleurs expliqué à Arthur que le chemin n’était pas normal, mais qu’il était son rôle de le conduire sur celui-ci.[13] Méléagant amène ensuite Arthur dans un camp de comédiens, des saltimbanques, des amis » comme il les nomme. Il lui explique que ces gens-là , comme lui, sont au-dessus des considérations politiques, comme le Graal. Plus tard, dans le camp, Arthur se dispute avec son guide et un comédien à propos du chemin qu’ils ont pris. Il hurle qu’il pourrait faire raser le camp. Alertée par les cris, Prisca sort de sa tente et se présente à eux pour leur demander de se calmer. Elle reconnaît Arthur et le salue. Le soir, Arthur et Méléagant assistent à une représentation théâtrale d’une fable d’Esope Le garçon qui criait au loup. Les comédiens appellent le public à participer sur scène. Ils désignent Méléagant pour incarner un mouton, et Arthur le loup. La représentation théâtrale est d’ailleurs une métaphore de la rencontre de l’élu avec ses guides. Les rôles sont en fait inversés Méléagant est celui qui dévore les rêves et les espoirs d’Arthur. Viviane a longuement crié au loup, avant que le loup véritable ne pointe le bout de sa truffe. Arthur n’est qu’un mouton qui s’est laissé berner. L’homme en noir un guide funèbre Le guide, durant cet itinéraire, devient un passeur entre les mondes le monde humain et le monde divin. Méléagant n’est pas seulement la Réponse à la faute commise par Arthur, il est aussi la Réponse des Dieux à la question d’Arthur a-t-il eu des enfants et en aura-t-il un jour ? Pourtant, la Réponse n’est pas sincère, au contraire, elle est illusoire et mensongère. Méléagant a la particularité de manier les apparences, et de pouvoir prendre le contrôle des songes prophétiques de Prisca. Il lui fait dire ce que craint Arthur, mais ce n’est pas nécessairement la vérité. Comme Ogma, Méléagant a terrassé Arthur par son éloquence. Arthur perçoit alors ses quêtes comme des échecs qui le mènent à se saborder. La dame du Lac et l’homme en noir l’incarnation de la loyauté et du chaos Cette opposition entre les différents types de Dieux et les vision des personnages est une référence aux jeux de rôles. Les joueurs décident de l’alignement du personnage qu’ils incarnent, ou, de leur moralité et de leur éthique. Dans cette perspective, les joueurs peuvent aussi choisir la religion qui correspond aux aspirations de leur personnage, suivant une grille précise. L’alignement se définit sur six axes dans Donjons et Dragons, le premier et le plus célèbre des jeux de rôles l’axe loyal ceux qui chérissent les lois, l’axe neutre, et l’axe chaotique ceux qui ne respectent pas la loi, auquel il faut ajouter trois autres axes bon, neutre, ou mauvais, ce qui donne neuf possibilités de jeu en me donnant par la même occasion, l’impression d’être dans une taverne à expliquer les règles du cul de chouette. Un personnage peut être loyal mauvais et donc chercher à dominer le monde tout en respectant scrupuleusement ses règles, chaotique bon un rebelle, neutre neutre désirant ne pas passer pour un mouton, mais raté, tout en adoptant la sociabilité digne d’un papier peint.[14] Viviane est clairement un personnage loyal bon, tandis que Méléagant est un chaotique mauvais. Quant à Arthur et Lancelot, ils sont respectivement loyal mauvais Lancelot et chaotique bon Arthur. En considérant l’alignement respectif des personnages, on observe un croisement entre eux Viviane, loyal bon entraîne un chaotique bon, tandis que Méléagant, chaotique mauvais, entraîne un loyal mauvais. La rencontre tragique Enfin, la rencontre entre Viviane et Méléagant est tragique.[15] Méléagant l’amène à Lancelot, et Viviane comprend alors la gravité de la situation. Lorsqu’elle tente ultérieurement de prévenir Arthur, il est déjà trop tard. Le roi est devant l’épée, mais ne veut plus la reprendre. Il la voit, comme la Dame du Lac, non plus comme un don divin, mais comme un fardeau. Cet épisode s’intitule Aux yeux de tous III. Deux autres épisodes portent le même nom, l’un dans le Livre I, l’autre dans le Livre IV. Dans le premier épisode, la Dame du Lac rencontre des difficultés avec sa magie, et apparaît aux yeux de tous, sauf à ceux d’Arthur. Dans le Livre IV, la Dame du Lac est bannie, et apparaît donc aux yeux de tous. Elle explique à Arthur qu’elle ne sait rien faire ni manger, ni se laver, ni dormir. Elle n’en a jamais eu besoin. En fait, en tant que divinité, elle était loin des préoccupations quotidiennes du roi et de ses sujets. Ironiquement, elle se trouve donc incapable de vivre comme eux, alors qu’elle était censée guider Arthur. Dans l’épisode Aux yeux de tous III, Lancelot la reconnaît enfin. Elle reconnaît Méléagant. De plus, elle sait que les engrenages d’une tragédie sont engagés, et que la fin du royaume se précipite. Toutefois, elle tente de prévenir Arthur, lorsqu’il revient au rocher, mais celui-ci, découragé, décide d’abandonner. Conclusion En définitive, les chemins des élus sont finalement à la fois croisés et parallèles Arthur est l’élu de la Lumière mais sombre dans l’obscurité, tandis que Lancelot est l’élu du chaos et entreprend une quête perpétuelle de Lumière, jusqu’à la fin de la saison V. Tous deux sont guidés par des anges, et tous deux échouent leur quête initiale. Peut-être ne pouvait-il en être autrement, après tout, pour pouvoir approcher et toucher la lumière de près, il faut être passé par les ténèbres et l’obscurité. Sur ce, Longue vie et prospérité. Merci d’avoir lu cet article ! Nous vous invitons à rejoindre la communauté des étoilées en participant à notre groupe Facebook La Galaxie de la Pop-culture ». N’hésitez pas à nous suivre sur tous nos réseaux ! [1]Alexandre Astier real., Kaamelott, Livre II, Le Rebelle, M6 Vidéo, 14/06/2006[2]Sauf dans l’épisode Aux yeux de tous, dans le Livre I, où Viviane, rencontrant des difficultés avec sa magie, devient invisible aux yeux d’Arthur et visible aux yeux de tous. [3]Alexandre Astier real., Kaamelott, Livre IV, La Révoquée, M6 Vidéo, 26/09/2007 [4]Alexandre Astier real., Kaamelott, Livre V, La roche et le fer, M6 Vidéo, 19/11/2008 [5]Alexandre Astier real., Kaamelott, Livre V, Jizô, M6 Vidéo, 19/11/2008 [6]Selon la définition de Todorov dans Introduction à la Littérature fantastique, le spectateur hésite entre une explication surnaturelle et une explication rationnelle de la situation.[7]Alexandre Astier real., Kaamelott, Livre V, Le dernier jour, M6 Vidéo, 19/11/2008[8]Alexandre Astier real., Kaamelott, Livre VI, Lacrimosa, M6 Vidéo, 25/11/2009[9]Chrétien de Troyes, Œuvres complètes, édition et traduction sous la direction de Daniel Poiron, Gallimard, Bibliothèque de la Pléiade », 1994[10] Histoire illustrée de la Littérature française, éditeur, 1941[11]Alexandre Astier real., Kaamelott, Livre V, La roche et le fer, M6 Vidéo, 19/11/2008[12]Alexandre Astier real., Kaamelott, Livre V, Le garçon qui criait au loup, M6 Vidéo, 19/11/2008[13]Ibid[14]La Rédaction s’excuse auprès de tous les papiers peints.[17]Alexandre Astier real., Kaamelott, Livre V, Le dernier jour, M6 Vidéo, 19/11/2008
Avecle succès du film Sacré Graal (1975) des Monty Python, celui de la série télévisée Kaamelott d'Alexandre ASTIER ou de La légende du Roi Arthur le spectacle musical de Dove ATTIA, on constate que l'intérêt pour la légende arthurienne reste vivace. La parodie est, par exemple, une façon amusante de redécouvrir l’œuvre d'origine.Last updated on February 16th, 2022 at 0344 am Ce sont les Solution pour CodyCross Londres Groupe 494-Grille 1 avec des astuces, des solutions pour iPhone, iPad, iPod Touch, Android, Kindle et autres appareils avec des captures d’écran pour vous permettre de résoudre les niveaux plus facilement. Ce jeu est développé par Fanatee. What is the solution for CodyCross Londres Groupe 494-Grille 1 Solution ? We are trying our best to solve the answer manually and update the answer into here, currently the best answer we found for these are Traits de caractères graphisme Le tube de Stromae, sur son père papaoutai Produit nettoyant, dégraissant detergent Tel le Jacques de Diderot fataliste Grande roue située dans la capitale anglaise londoneye Qui a la consistance d’une éponge spongieux La quête du Graal façon Alexandre Astier kaamelott Rompt avec l’autorité établie dissident Infime quantité d’or paillette Qui s’énerve facilement irritable Cycle d’études scolarité Le grand spécialiste des voûtes plantaires podologue Qui a la terreur des hauteurs acrophobe Crier, quand on est un hibou boubouler Qui atteint son but avec force, pour un propos percutant Some people are looking for these CodyCross Cody Cross CodyCross Londres Groupe 494-Grille 1 CodyCross Londres Groupe 494-Grille 1 Solution Solution CodyCross Londres Groupe 494-Grille 1 More Related To This PageTags Cody CrossCodyCrossCodyCross SolutionCodyCross Solutions TU689.
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